10 - 11 августа 2024 Санкт-Петербург
Этнический фестиваль
Музыки мира
Информация
Конкурс

Подведены итоги конкурса на участие в IX Этническом фестивале «Музыки мира»

По результатам зрительского онлайн-голосования в официальной группе фестиваля в соцсети ВКонтакте победителем стал коллектив из Нарьян-Мара «Хаерако’ cей», получивший наибольшее число голосов — медитативный северный фолк с элементами рока.

Выбор профессионального жюри пал на московский коллектив Kivi Niemi. Группа исполняет аутентичные русские мелодии в современных аранжировках, сочетающих звучание древних инструментов — гуслей, балалайки и рожка — с низкими вибрациями безладового баса и барабанными ритмами.

Как отметила художественный руководитель фестиваля «Музыки мира» и председатель жюри Ирина Ярославцева, «в этом году поступило много очень интересных заявок от сильных коллективов, жаль, что невозможно выбрать всех. Но один коллектив мы все-таки не смогли оставить в стороне и приняли решение пригласить музыкантов к участию в фестивале этого года». Это Sumorota — ансамбль, состоящий из выпускников Гнесинского училища, которые миксуют аутентичную музыку народов мира в современных аранжировках и ритмах.

Узнать больше о коллективах-победителях и послушать записи можно в официальной группе фестиваля ВКонтакте.

Информация
О фестивале «Музыки мира»

Этнический фестиваль «Музыки мира» с 2016 года организует Санкт-петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства»

Этнический фестиваль «Музыки мира» — это:
— open-air в самом центре Петербурга
— этническая музыка народов России и ближнего зарубежья в современном преломлении
— всемирно известные исполнители с Востока и Запада
— море интерактива для детей и взрослых

10 и 11 августа парадный двор Шереметевского дворца (наб. Фонтанки, 34) вновь станет площадкой Этнического фестиваля «Музыки мира». Девятый год подряд фестиваль собирает этно-музыкантов из разных регионов России и зарубежья. Этно-джаз, этно-рок, фьюжн, электроника, горловое пение, эмбиент, народные музыкальные инструменты создадут яркую и многозвучную палитру первого августовского уикенда под открытым небом в самом центре Петербурга. Традиционно в программе фестиваля: концерты-марафоны open-air, экскурсии по коллекции музыкальных инструментов Музея музыки и творческие встречи с музыкантами и мастерами музыкальных инструментов.

Дополнительно
Организаторы

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства объединяет пять самостоятельных музеев в исторических зданиях Петербурга, которые посвящены истории и практике российского театра от его зарождения до наших дней. История Музея насчитывает более ста лет, а в фондах и коллекциях хранится более полумиллиона бесценных экспонатов, включая крупнейшее в России собрание музыкальных инструментов, гардероб Императорских театров и коллекцию театрально-декорационного искусства Нины и Никиты Лобановых-Ростовских.

Самый крупный филиал СПбГМТиМИ – Шереметевский дворец-Музей музыки (Фонтанный дом). Название «Фонтанный дом» еще с XVIII века закрепилось за усадьбой графов Шереметевых, построенной на обширном участке между набережной реки Фонтанки и Литейным проспектом. Архитектором главного усадебного дома стал С. И. Чевакинский. При графах Шереметевых Фонтанный дом был одним из великосветских центров Петербурга, местом встреч выдающихся музыкантов, деятелей культуры и науки. В стенах дворца создается Музей музыки, в основе которого лежит крупнейшее в России собрание музыкальных инструментов со всего света. Здесь демонстрируются такие раритеты, как скрипка Страдивари, рояли М. И. Глинки и Д. Д. Шостаковича, личные инструменты российских императоров и этнические инструменты разных континентов и цивилизаций.

Галлерея
история фестиваля
  • 2016
  • 2017
  • 2018
  • 2019
  • 2020
  • 2021
  • 2022
  • 2023

В последние выходные лета, 27 и 28 августа 2016 года, на парадном дворе Шереметевского дворца и в его концертном зале состоялся Первый этнический фестиваль «Музыки мира». Тема первого фестиваля — «Сибирь – Северо-Запад». Бурятия, Тыва, Алтай, Карелия — в этих регионах сохранились невероятно мощные национальные традиции, которые при этом удачно встраиваются в современную музыкальную среду.

Хедлайнеры фестиваля — мастера, давно снискавшие международное признание: бурятский коллектив НАМГАР, певец-кайчи, знаменитый мастер горлового пения БОЛОТ БАЙРЫШЕВ из республики Горный Алтай, группа из Тывы ЯТ-ХА во главе с бессменным проповедником горлового пения на рок-сцене Альбертом Кувезиным. Музыку Русского Севера представили блистательные карельские, московские и петербургские коллективы — проект Татьяны Калмыковой ЖИВАЯ ЗЕМЛЯ, петрозаводский проект YARGA SOUND SYSTEM с уникальным музыкальным инструментом «лодкаструном», яркая фестивальная группа ТРОЛЛЬ ГНЁТ ЕЛЬ, семейный фольклорный ансамбль БЕЛОРЫБИЦА, известный виртуоз-гусляр Максим Анухин-ГУДИМИР.

12-13 августа 2017 года на парадном дворе Шереметевского дворца – Музея музыки прошел второй Этнический фестиваль «Музыки мира». В этом году фестиваль стал поистине международным: в концертном марафоне и творческих встречах приняли участие этно-рок-группа из Казахстана TIGRAHAUD и бурятско-французский этно-электронный проект UULZALGA. Бурятскую традиционную музыку представили участник проекта UULZALGA Виктор Жалсанов и блистательная группа «НАМГАР», уже второй год вызывающая восхищенные аплодисменты и заставляющая петербургскую публику пускаться в пляс.

У каждого из участников фестиваля был свой отряд верных поклонников. Кто-то остался в восторге от энергичного DJ-сета петербургского шамана-электронщика ICHI (Ильи Чубарова), кто-то предпочел впасть в меланхоличный транс под поморские песни группы из Петрозаводска YARGA SOUND SYSTEM. Многие пришли специально, чтобы услышать живьем сайд-проект музыкантов ДДТ во главе с фолк-певицей Аленой Романовой: концерт группы АЛЁNA стал мощным финальным аккордом первого дня фестиваля. На фестивале состоялась и мировая премьера: проект ZUBKERMAN создал и исполнил несколько композиций вместе с этнографом и певицей Анной Винсковской (по совместительству, руководителем научно-просветительского отдела Шереметевского дворца).

11-12 августа 2018 года в Шереметевском дворце – Музее музыки уже в третий раз прошёл этнический фестиваль «Музыки мира». В этот раз праздник этнической музыки в самом центре Петербурга раскинулся по обе стороны старинной усадьбы XVIII века – на парадном дворе и в саду «Фонтанного дома», Шереметевского дворца. На парадном дворе расположились национальные юрты и чумы, шатер мастеров этнических инструментов, ярмарка и целый каскад детских мастер-классов. В самом Шереметевском дворце прощли творческие встречи с уникальными музыкантами — хедлайнерами фестиваля, а также интерактивные экскурсии по коллекции музыкальных инструментов, которую хранит Музея театрального и музыкального искусства.

Этнический фестиваль «Музыки мира» в 2018 году доверился своим слушателям: именно они наравне с высоким жюри выбрали в открытом конкурсе участников концертного марафона, голосуя в соцсетях за своих фаворитов. Лауреаты конкурса выступили на большой сцене вместе с прославленными мастерами жанра.

20 и 11 августа 2019 года состоялся IV Международный этнический фестиваль «Музыки мира» на парадном дворе и в концертных залах Шереметевского дворца – Музея музыки. Праздник этнической музыки на открытом воздухе за два дня посетило около 2000 человек.

На большой сцене на парадном дворе Шереметевского дворца выступило 9 этно-рок, этно-джазовых и этно-электронных коллективов из России, Латвии, Азербайджана и Молдавии, в том числе, 3 группы, победившие в Открытом конкурсе «Музыки мира». Хедлайнерами Фестиваля стали знаменитые молдавские этно-рокеры Zdob si Zdub, новые этно-рокеры из Тывы Khoomei Beat (победители прошлогоднего конкурса «Музыки мира»), этно-джазовые москвичи Seven Eight Band, вызвавшие восхищение петербургской публики на прошлом фестивале. Дебюты фестиваля-2019 – электронный дуэт из Латвии ZeMe с виртуозной исполнительницей на национальных гуслях-кокле Лаймой Янсон, заслуженный этно-джазовый ансамбль из Азербайджана Cengi («Джанги»), цыганский рок из Нижнего Новгорода Gipsy Grai, победитель открытого конкурса «Музыки мира» московский Ансамбль средиземноморской деконструкции и другие лауреаты конкурса – Mama Nature (Санкт-Петербург) и Ансамбль Дмитрия Оспина (Ставрополь).

V Санкт-Петербургский международный этнический фестиваль «Музыки мира» состоялся 8 августа 2020 года. Большой праздник этнической музыки на открытом воздухе, который уже 5 лет Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства организует на парадном дворе, в саду и экспозициях Шереметевского дворца – Музея музыки, был переведен в онлайн-формат в связи с эпидемиологической обстановкой. В группе фестиваля, онлайн-проекте «Большой эфир» в приложении «Триколор Кино и ТВ», а также на портале «Культура РФ» трансляцию посмотрело около 360 000 зрителей со всей России и из-за рубежа.

Проведение онлайн-фестиваля стало возможным благодаря поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Фонда президентских грантов. Виртуальная среда потребовала новой формы. Двухдневный марафон полноформатных концертов, творческих встреч, мастер-классов и лекций мастеров этнических инструментов был сжат до двух часов трансляции. При этом, в онлайн-марафоне было представлено 15 этно-групп разных направлений – даже больше, чем на обычном фестивале «Музыки мира».

VI Санкт-Петербургский международный этнический фестиваль «Музыки мира» прошел при аншлаге, максимально допустимом противоэпидемиологическими ограничениями. 14 и 15 августа 2021 года фестиваль принял более 2000 зрителей на двух площадках: в Шереметевском дворце — Музее музыки и ТЮЗе им. А. А. Брянцева.

Онлайн-трансляцию фестиваля посмотрело более 350 000 зрителей по всей России и не только. Записи концертов сохранены — их можно посмотреть в любое время в группе фестиваля ВКонтакте

В двух вечерних концертах выступило 10 прославленных и молодых коллективов. Открытиями фестиваля стали презентация нового альбома всемирно известной группы Namgar “Nayan Navaa”, первый петербургский визит группы из Казахстана HaSak, выступления молодого петербургского этно-джаз коллектива Settlers, проекта балалаечника и композитора Дани Воронкова Balalounge, живое исполнение песен с нового альбома «Говинда» мантра-группы Go Kirtan, а также концертные сеты победителей Всероссийского открытого конкурса «Музыки мира» — групп Otyken из Красноярска и Juna из Казани.

Два дня, 13 и 14 августа 2022 года, на парадном дворе Шереметевского дворца звучала этническая музыка в современных аранжировках. Джаз и фолк, рок и поп, латиноамериканские танцы и электроника, R&B и соул, исполняемые на разных языках, вступили в интереснейший музыкальный диалог. Одиннадцать open-air концертов при участии 83 исполнителей пришли послушать около полутора тысяч зрителей. Онлайн-трансляция фестиваля уже в первый день набрала более 100 тысяч просмотров.

Исполнителями 2022 года стали: NAMGAR, ZVENTA SVENTANA, BALKANIMANS BAND, НЕИЗВЕСТНЫЙ КОМПОЗИТОР, NAREK, ИЗУМРУД, AFROCK, СТАРИЦА, VETKA folk, КАТЯ ЯМЩИКОВА, PLUSFIVE, ДУДОЧНИК-СОПИЛКАРЬ Роман Шкрибляк.

5 и 6 августа 2023 года прошёл VIII фестиваль «Музыки мира». Запись трансляции доступна на странице фестиваля ВКонтакте: первый день и второй.

Хедлайнеры этого года — музыкально-танцевальный проект Kardeş Türküler — объединили фольклор многочисленных этнических групп, населяющих Турцию и Балканский полуостров.

С новой программой при участии известных джазовых музыкантов выступил Нарек Геворгян. Его проект NAREK в стиле этно-фьюжн на основе армянской народной музыки стал одним из ярких событий прошлогоднего фестиваля «Музыки мира».

Микс эмбиента с традиционным горловым пением и аутентичным звучанием инструментов ручной работы — кантеле и тальхарпы сыграл коллектив Nytt Land из Омска.

Экспериментальный этно-экстрим Ива Нова основывает свою музыку на славянских мотивах, замешанных в яркий коктейль танцевальных техно-ритмов и авангардных шумовых эффектов.

Один из корифеев российской фолктроник-сцены Marat Taturas выступил с новым проектом Y.U.R.T.A, в составе которого заслуженные артисты республики Башкортостан Зилия Бахтиева (вокал) и Залия Ганиатуллина (кыл кобыз).

В творчестве Алексея Ховалыга, известного тувинского мастера горлового пения, слышалось дыхание степного ветра, бряцание уздечки и свист хлыста табунщика, в его песнях звучит народная душа.

Группа VERI из Петрозаводска исполнила «новую музыку карельских болот» — атмосферный электронно-акустический фьюжн, который завораживает и гипнотизирует медитативными ритмами карельского фолка, погружая в магический мир дикой северной природы и народных преданий.

А коллектив СБИТЕНЬ предложил редкое звуковое сочетание электробузуки с вокалом – русский народный блюз от петербургских музыкантов.

Этнo-электронный DJ-проект из Республики Татарстан от саунд-продюсеров Артура Замалетдинова и Владимира Федорова ABIEM Project представил гостям фестиваля неожиданное сочетание народных и авторских мелодий с современными направлениями клубной музыки Psy Trance, Slap House, Progressive House, Deep House.

Информация
Для прессы
Рыбас Екатерина

Пресс-секретарь Санкт-петербургского международного этнического фестиваля «Музыки мира» и Всероссийского открытого конкурса «Музыки мира»

Ирина Ярославцева

Художественный руководитель Санкт-петербургского международного этнического фестиваля «Музыки мира» и Всероссийского открытого конкурса «Музыки мира»

При поддержке
наши партнеры
Дополнительно
Этнические музыкальные инструменты

Балалайка С. И. Налимова из коллекции В. В. АндрееваЭта балалайка – была создана мастером С. И. Налимовым в 1902 году в мастерской села Марьино-Андреевское (имение В. В. Андреева), имеет подлинную печатную этикетку мастера. Балалайка считается лучшим экземпляром музейного собрания. Инструмент изготовлен из 6-ти рибок волнистого клёна, разделённых полосками чёрного дерева, и из ели, украшен перламутровыми вставками. Шейка и колковая планка изготовлены из черного дерева. Дека имеет одно круглое резонаторное отверстие с инкрустациями и окантовкой по краю из чёрного дерева, гриф украшен инкрустацией из перламутра и различных пород дерева в форме герба. После смерти В. В. Андреева (1861-1918) инструмент перешел к выдающемуся балалаечнику Б. С. Трояновскому (1883-1951), поступил в музей в 1953 году.

Гусли звончатые прима 14-струнные из коллекции В. В. Андреева.

Эти гусли поступили в Музей в 1961 году из Ленинградского Оркестра русских народных инструментов им. В. В. Андреева (коллекция В. В. Андреева). Инструмент был создан мастером С. И. Налимовым в 1914 году в мастерской села Марьино-Андреевское (имение В. В. Андреева), имеет подлинную печатную этикетку мастера. В литературе имеются краткие сведения о Налимове как гусельном мастере, однажды изобретшем для инструмента перестроечный механизм. В собрании Шереметевского дворца хранится трое гуслей работы Налимова. Декор инструмента выполнен с большим вкусом. Корпус изготовлен из волнистого клена, снабжен изящным фигурным открылком, увенчанным волютой и окантованным по периметру резным бордюром. Инструмент имеет знак мастера, выполненный в технике выемчатой резьбы: «сердцевидный» щит, разлинованный на квадраты и окаймленный с двух сторон ниспадающими пучками длинных «листьев». Дека изготовлена из ели, окантована полосками красного дерева, в нее врезаны широкий «ус» скрипичного типа (полоски из черного и светлого дерева). Резонаторное отверстие украшено инкрустированным 6-лепестковым цветком из травленной груши. Инструмент обладает выдающимися художественно-выразительными возможностями.


Гудок — древнерусский струнный смычковый музыкальный инструмент, наиболее распространённый в XVII—XIX веках. Имеет деревянный выдолбленный кузов, как правило овальной или грушевидной формы, а также плоскую деку с резонаторными отверстиями. Гриф у гудка имеет короткую шейку без ладов, удерживающую 3-4 струны. Дугообразная форма смычка у гудка по форме напоминает лук. Музыкант при игре на гудке касается смычком сразу всех струн. Верхняя струна строится выше остальных с разницей в квинту или кварту. Во время игры верхняя струна служит для солирования, а остальные звучат постоянно.


Шанза, чанза – монгольский и бурятский струнный щипковый инструмент. В Китае родственный инструмент называют саншин или китайской лютней, в Монголии – шудрага, в Японии – сямисен. Оригинален внешний вид бурятской чанзы — очень длинная шейка с большими колками соединена с плоским овальным корпусом-резонатором, обтянутым змеиной кожей. Три шелковые или жильные струны (строй кварто-квинтовый) издают звук своеобразного тембра — дребезжащий, шуршащий, чуть стучащий. Чанза в России была подвергнута реконструкции — в некоторых моделях была добавлена четвёртая струна, разработано несколько разновидностей инструмента.

Балалайка

Балалайка С. И. Налимова из коллекции В. В. АндрееваЭта балалайка – была создана мастером С. И. Налимовым в 1902 году в мастерской села Марьино-Андреевское (имение В. В. Андреева), имеет подлинную печатную этикетку мастера. Балалайка считается лучшим экземпляром музейного собрания. Инструмент изготовлен из 6-ти рибок волнистого клёна, разделённых полосками чёрного дерева, и из ели, украшен перламутровыми вставками. Шейка и колковая планка изготовлены из черного дерева. Дека имеет одно круглое резонаторное отверстие с инкрустациями и окантовкой по краю из чёрного дерева, гриф украшен инкрустацией из перламутра и различных пород дерева в форме герба. После смерти В. В. Андреева (1861-1918) инструмент перешел к выдающемуся балалаечнику Б. С. Трояновскому (1883-1951), поступил в музей в 1953 году.

Гусли звончатые прима 14-струнные из коллекции В. В. Андреева

Гусли звончатые прима 14-струнные из коллекции В. В. Андреева.

Эти гусли поступили в Музей в 1961 году из Ленинградского Оркестра русских народных инструментов им. В. В. Андреева (коллекция В. В. Андреева). Инструмент был создан мастером С. И. Налимовым в 1914 году в мастерской села Марьино-Андреевское (имение В. В. Андреева), имеет подлинную печатную этикетку мастера. В литературе имеются краткие сведения о Налимове как гусельном мастере, однажды изобретшем для инструмента перестроечный механизм. В собрании Шереметевского дворца хранится трое гуслей работы Налимова. Декор инструмента выполнен с большим вкусом. Корпус изготовлен из волнистого клена, снабжен изящным фигурным открылком, увенчанным волютой и окантованным по периметру резным бордюром. Инструмент имеет знак мастера, выполненный в технике выемчатой резьбы: «сердцевидный» щит, разлинованный на квадраты и окаймленный с двух сторон ниспадающими пучками длинных «листьев». Дека изготовлена из ели, окантована полосками красного дерева, в нее врезаны широкий «ус» скрипичного типа (полоски из черного и светлого дерева). Резонаторное отверстие украшено инкрустированным 6-лепестковым цветком из травленной груши. Инструмент обладает выдающимися художественно-выразительными возможностями.

Гудок


Гудок — древнерусский струнный смычковый музыкальный инструмент, наиболее распространённый в XVII—XIX веках. Имеет деревянный выдолбленный кузов, как правило овальной или грушевидной формы, а также плоскую деку с резонаторными отверстиями. Гриф у гудка имеет короткую шейку без ладов, удерживающую 3-4 струны. Дугообразная форма смычка у гудка по форме напоминает лук. Музыкант при игре на гудке касается смычком сразу всех струн. Верхняя струна строится выше остальных с разницей в квинту или кварту. Во время игры верхняя струна служит для солирования, а остальные звучат постоянно.

Шанза, чанза


Шанза, чанза – монгольский и бурятский струнный щипковый инструмент. В Китае родственный инструмент называют саншин или китайской лютней, в Монголии – шудрага, в Японии – сямисен. Оригинален внешний вид бурятской чанзы — очень длинная шейка с большими колками соединена с плоским овальным корпусом-резонатором, обтянутым змеиной кожей. Три шелковые или жильные струны (строй кварто-квинтовый) издают звук своеобразного тембра — дребезжащий, шуршащий, чуть стучащий. Чанза в России была подвергнута реконструкции — в некоторых моделях была добавлена четвёртая струна, разработано несколько разновидностей инструмента.

Голосование
оставьте свой голос
[ays_poll id=3]
Авторизация
войдите в свой аккаунт